Bet kuris turistas, net prieš pradėdamas koją ant Italijos žemės, suplanuoja, kokias lankytinas vietas jis norėtų aplankyti. Natūralu, kad kiekvienas žmogus turi savo skonį ir pageidavimus, tačiau kai kurių įsimintinų vietų tiesiog neįmanoma nepaisyti. Vienas iš žymiausių Italijos, o ypač Milano, bruožų yra operos meno meka - „La Scala“ teatras.
Teatro istorija
„Teatro La Scala“ istorija kupina paslapčių ir neįtikėtinų posūkių. Net teatro pavadinimas nėra toks paprastas, kaip atrodo iš pirmo žvilgsnio. Itališkas terminas „scala“ vertime reiškia „laiptus“, tačiau ne tokia prozaikiška tema įkvėpė jo kūrėjus.
Teatro pastatas buvo pastatytas senosios Milano bažnyčios, pavadintos Santa Maria della Scala vardu, vietoje. Ši bažnyčia, datuota XIV amžiaus antroje pusėje, buvo globėja - Beatričė Regina iš kilmingos šeimos della Scala.
1776 m. Vasario mėn. Dėl tragiškos avarijos kilo gaisras, apėmęs Karališkąją kunigaikštienės teatrą. Idėją sukurti naują teatrą palankiai priėmė Austrijos imperatorė Marija Teresė. Ji norėjo, kad Milanas išlaikytų Italijos operos sostinės šlovę.
Sukūrė architektūrinį projektą Giuseppe Piermarini, o 1776 m. viduryje buvo pradėta grandiozinė statyba. Visas darbas, pradedant teritorijos valymu ir baigiant galutinio blizgesio užėmimu, užtruko 2 metus. Išskirtinis nusipelniusio architekto ir jo komandos nuopelnas buvo elegantiškas neoklasicistinis pastato stilius, įrengtas specialus portalas arkliams vežti. Nepakartojama salės akustika per amžius tapo legenda.
Raskite viešbutį Milane
Operos teatras
Operos salė buvo atlikta kaip didžiulis pasagas (100 x 38 m), aprūpintas klasikiniu pakopiniu dėžių išdėstymo modeliu (5 pakopos ir beveik du šimtai dėžių). Atsižvelgiant į tai, kad kiekvienoje dėžutėje galėjo tilpti iki 10 lankytojų, bendras teatro pajėgumas buvo įspūdingas.
Išorinis teatro pastato griežtumas pabrėžė interjero turtingumą ir grožį. Puošyba, padaryta šviesiomis ir šiltomis auksinėmis spalvomis, buvo stulbinanti dėl savo malonės.
Tuo tarpu pastato interjere buvo numatyta daugybė pramogų elegantiškai publikai, pavyzdžiui, žaidimų kambariai ir furšetai.
Žymiausios italų šeimos, pasinešusios į meilę teatrui, „La Scala“ sukūrimui investavo įspūdingą sumą - apie milijoną lirų.
Didesniam nuolatinių malonumų malonumui teatre vyko ne tik kameriniai spektakliai, bet ir tokie ekstravagantiški renginiai kaip jaučių kautynės ir dideli azartinių lošimų susibūrimai. Faktiškai teatras tampa pasaulietinio ir kultūrinio šalies gyvenimo centru.
Kelias į garsiausio operos teatro „La Scala“ šlovę prasidėjo 1778 m. Rugpjūčio 3 d. Renginys buvo nuostabiai įrėmintas ir pažymėtas operos „Atpažinta Europa“ premjera. A. Salieri specialiai sukūrė savo kūrybą šiai svarbiai Europos teatro pasauliui dienai. Po operos buvo surengti keli baleto spektakliai. Visada pilna salė parodė, kad publika, nepaisant užsiėmimų ir gretų, puoselėja naująjį teatrą.
Pats terminas „operos teatras“ reiškė nuolatinės trupės, operos vokalistų, savo orkestro, dirigento ir, žinoma, režisieriaus buvimą.
Kadangi opera buvo „Teatro La Scala“ priešakyje, jos veikla buvo padalinta į kelis sezonus - pavasarį, vasarą, rudenį ir karnavalo sezoną. Pirmuosius tris sezonus sudarė rimti darbai, o karnavalo sezonas buvo susipynęs su lengvomis scenomis su teatro spektakliais ir baletu.
XIX amžiaus pradžioje didelę „della Scala“ repertuaro dalį sudarė didžiojo Belcanto meistro - Rossini - darbai. Būtent jis pristatė daugialypės vokalo technikos ir operos-serijos (rimta opera) madą. Gioacchino Antonio Rossini debiutas „La Scala“ scenoje buvo opera „Proving Stone“. Per kitus 13 metų teatras skambėjo: Aureliano Palmyroje, Mergelės ežere, Turkijoje Italijoje, Pelenė, Sevilijos kirpėjas, Otelas.
Nuo 1822 m. Teatro repertuaras buvo papildytas Bellini ir Donizetti kūriniais. Spektaklio centre buvo garsiosios operos divos - M. Malibran, J. Pasta ir abi seserys Grisi. Kompozitorių kūrybinė sąjunga ir atlikėjų talentas kiekvieną naują kūrinį pasmerkė sėkmei. Iki 1850 m. Operos serija ir operos bufa švytėjo kaip deimantai della Scala sienose - Anna Boleyn, Lucretia Borgia, Favoritka, Linda di Chamuni, Donizetti sukurto pulko dukra. Taip pat geriausi Bellini darbai - „Capuleti“ ir „Montecchi“, „Somnambulist“, Beatrice di Tenda, „Puritan“.
Vienu metu „Della Scala“ surengtas itališkos operos blizgesys ir prabangūs socialiniai renginiai pavertė anglų poeto Byrono, prancūzų rašytojo Stendhalio galvą ir padarė neišdildomą įspūdį rusų kompozitoriui Michailui Ivanovičiui Glinkai. Pastarojo pažintis su kompozitoriais Bellini ir Donizetti padarė didelę įtaką Glinkos muzikinėms pažiūroms, padėjo jam tapti visaverčiu muzikinio personalo meistru. Vėliau Glinka parašys geriausius savo darbus italų stiliumi.
Meistriškai italų kompozitoriui Giuseppe Verdi atvykus į „La Scala“, italų opera tampa pagrindiniu šalies ir net Europos menu. Be grynai estetinio malonumo, italai gavo emocinę žinią apie tautos vienybę, kvietimą išsilaisvinti iš Austrijos ir Vengrijos imperijos galios. Verdi sumaniai užmaskavo revoliucijos impulsus istoriniuose savo kūrinių siužetuose, tačiau jame tvirtai įsitvirtino „revoliucijos maestro“ titulas. Jo rašiklis priklauso Jeanne'ui D'Arcui, Oberto, grafui San Bonifacio, Nabucco, Falstaffui. Verdi darbas buvo akivaizdi sėkmė ir pakeitė teatro esmę. Atmesdamas lengvumą ir linksmybes, žiūrovas klausėsi ugningų tikrųjų savo šalies patriotų kalbų.
Jaunojo Arturo Toscanini pasirodymas „La Scala“ yra neįtikėtinas aplinkybių ir likimo derinys. Buvęs teatro orkestro dirigentas neatitiko aukštos klasės visuomenės reikalavimų ir buvo ištremtas iš gėdos. Tada jie pasikvietė Toscanini prie pulto, kuris, nepaisant 20 metų, išgarsėjo atlikdamas operą „Aida“. Išraiškingas ir charizmatiškas „Toscanini“ be pastangų laimėjo teatro teatro lankytojų meilę.
Arturo Toscanini tampa operos teatro dirigentu ir meno vadovu, kuris lėmė didelius „della Scala“ gyvenimo pokyčius. Neįtikėtinas maestro veikimas paveikė viską, pradedant nuo užuolaidų kėlimo - ne horizontaliai į viršų, o judant vertikaliai, kad skrybėlės į drabužių spintą būtų imamasi pagal privalomą taisyklę, kad žiūrovams, sėdintiems užpakalinėse prekystalių eilėse, būtų geras vaizdas.
Remdamasis Giuseppe Verdi kūrybiniu palikimu, „Toscanini“ nuolat dirbo atnaujindamas teatro repertuarą. Jam kilo mintis kreiptis į Roberto Wagnerio sukurtą operą. Be to, dėl simfoninių kūrinių orkestro repertuaras labai išsiplėtė. Ir tik susidūrimas su naująja Italijos vyriausybe, kuri laikosi nacionalsocialistų pažiūrų, verčia Toscanini palikti La Scala ir persikelti į JAV.
Politinių intrigų debesys vis labiau rinkdavosi Europą, jie nepraeidavo per Italiją. 1943 m., Per Antrąjį pasaulinį karą, garsusis operos teatras „La Scala“ buvo sugriautas. Tačiau trupė ir toliau repetuoja sunkiomis karinėmis sąlygomis ir teikia pasirodymus kitų institucijų scenoje. Neramus Toscanini, net užsienyje, nepaliauja jaudintis dėl savo protų.
1945 m., Išlaisvinus Italiją, Toskana susisiekė su Milano miestu ir nusiuntė jiems milijoną lirų teatro rekonstrukcijai.
Kaip ir Fenikso paukštis, 1946 m. „La Scala“ iš karo pelenų pakyla italams atgaivinti meilę operai, gyvenimo troškulį. Natūralu, kad Arturo Toscanini vėl tapo orkestro šeimininku ir griežtu teatro genijumi. Pokario nuosmukis paveikė trupės vaidmenis: vėlesniais metais della Scala virto teatro talentų kalviu.
1948 m. Guido Cantelli debiutavo kaip dirigentas operos teatro sienose. Gyvą orkestro valdymo būdą, aistrą ir neabejotiną talentą įvertino „Toscanini“. Nepilnas 20 Cantelli suorganizuoja operų spektaklių ciklą pagal Wagnerio ir Verdi kūrinius, kartu su kitais gerbiamais maestros - Herberto von Karajano, Dmitrijaus Mitroupoloso ir Bruno Walterio koncertais - daugybe bendrų koncertų.
Be kompozitorių parašytos dramos, „La Scala“ scenoje pradeda virėti rimtos aistros - dėl primos vardo kovoja didžiausios XX amžiaus operos divos, Maria Callas ir Renata Tybaldi. Dėl sunkaus Kallaso personažo ji tampa mažai populiari tarp trupės narių, tačiau režisieriams patinka stulbinantis dainininkės meistriškumas. 1955 m. Maria Callas atlieka pagrindinę J. Verdi „La Traviata“ operos dalį. Režisieriaus Visconti kūrinio interpretacija padėjo Callasui tapti operos deivė, tapti „La Scala“ veidu.
1957 m. Auštant mirė Arturo Toscanini - vyras, kuris tiek daug padarė dėl „della Scala“. Iki 1965 m. Dirigento vietą užėmė įvairios muzikinės figūros, tačiau ilgą laiką niekas neįsišaknijo. Pirmą kartą Milano operos teatre dirigavęs Claudio Abaddo pademonstravo įdomią medžiagos pristatymą ir didelį potencialą. Jam priklauso šie sėkmingi spektakliai - Sevilijos kirpėjas, italų Alžyre, Pelenė, Macbetas, Simonas Boccanegra ir kiti darbai. 1972 m. Abaddo tapo vyriausiuoju „La Scala“ dirigentu. Tuo pat metu operoje jie teikia daug simfoninių koncertų, stato baletą, įtraukdami italų ir užsienio žvaigždes.
Menininkai, koncertuojantys „La Scala“
XX amžiaus antroje pusėje operos lopšys tampa vis artimesnis publikai. Pasaulio operos žvaigždės - Enrico Caruso, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti, taip pat rusų balsai - Fiodoras Chaliapinas, Tamara Milaškina, Leonidas Sobinovas, balerina Svetlana Zakharova, baleto šokėjas Rudolfas Nuriev, vaidino „della Scala“ sienose. Tuo pat metu teatro trupė reguliariai koncertuoja po Europą, lankosi JAV ir Kanadoje.
Šiuolaikiškas „La Scala“ vaizdas
Pokario metais „Teatro della Scala“ išgyveno keletą rekonstrukcijų. Paskutinįjį iš jų 2001 m. Pradėjo kurti architektas Mario Botta ir jis tęsėsi iki 2004 m. Visų pirma buvo pertvarkyta pagrindinė teatro scena, kurioje dabar vienu metu gali būti iki trijų vaidinimų. Be statybos darbų ir interjero restauravimo, teatre buvo sumažintas bendras žiūrovų vietų skaičius. Šiuolaikiški priešgaisrinės saugos reikalavimai liko žiūrovų malonumui - 2030 vietų. Salės pasaga driekėsi palei karališkąją dėžę, kioskus ir penkias pakopas dėžes. Tikri operos žinovai nori įsikurti galerijose, kur, jų nuomone, stebima geriausia akustika.
Šiandien, kaip ir prieš kelis šimtmečius, operos teatras „La Scala“ pradeda savo sezoną gruodžio 7 d., Šv. Ambrose, Milano miesto globėjo šventėje. Visą žiemą, iki birželio, teatras yra operos šventykla. Rudenį prasideda simfoninių koncertų laikas, kurį dovanoja Filharmonijos orkestras, įkurtas 1982 m. Be to, teatras turi savo chorą ir baleto trupę.
Repertuaras
Šiuolaikinis teatro repertuaras yra sukurtas įvairiausiems skoniams, čia galite pereiti prie scenos klasikos - Verdi, Wagnerio, Puccini, Bellini, Rossini, Guno, Čaikovskio, Musorskio, Donizetti. Tačiau teatro režisieriams naujos tendencijos taip pat nėra svetimos, madingos naujovės ir alternatyvus garsių kūrinių skaitymas nuolat būna „La Scala“ repertuare.
Kaina ir užsakymo bilietai
Bilietų į „La Scala“ kaina svyruoja nuo 29 iki kelių šimtų eurų. Vietos, kuriose yra geras matomumas, kainuos nemažus pinigus. Vertingiausios vietos kioskuose, galerijoje, priekinės eilės dėžėse. Sezono atidarymo dieną vyksta įspūdingiausias ir laukiamas veiksmas, į kurį galite pažvelgti tik išdėstydami įspūdingą sumą. Bilietų užsakymas ir užsakymas atliekamas naudojantis internetine teatro sistema arba tiesiogiai Milane. Vis dėlto „La Scala“ opera yra vertinama visų žemiškų turtų dėka, dėl bilietų reikėtų pasirūpinti iš anksto.
Raskite viešbutį šalia „Teatro alla Scala“Teatro adresas
„La Scala“ teatro adresas yra „Via Filodrammatici“, 2 („Via Filodrammatici“, 2).
Artimiausia metro stotis yra „Dante Cordusio“.
Oficiali „La Scala“ teatro svetainė anglų kalba www.teatroallascala.org
Peržiūrėti didesnį žemėlapį Milano „La Scala“ operos ir baleto teatras
La Scala muziejus
Pabaigoje verta paminėti, kad „della Scala“ mieste yra muziejus, pripildytas gražių, nuostabių ir nuostabių dalykų, tiesiogiai susijusių su teatro gyvenimu. Ant muziejaus sienų galima išvysti garsių operos dvejų portretus. Ypač populiarus yra drobė, kurioje vaizduojamas J. Pasta į Anos Boleyn kostiumą, parašytą K. Bryullov. Be to, parodoje yra keletas garsių kompozitorių krūtinės, J. Verdi mirties kaukė, iškiliausių kūrinių maketai ir kiti įsimintini eksponatai. Bilietas į „La Scala“ teatro muziejų kainuoja 6 eurus.
Vietos šalia „La Scala“ teatro
Neskubus pasivaikščiojimas nuo teatro sienų palei mozaikomis išklotą prospektą veda į aikštę, kurioje yra Milano „Duomo“ katedra. Viduramžių gotikos stiliaus pastatas stebina stoglangių viršūnėmis ir turtinga puošyba. Kitas netoliese esantis įdomus objektas yra paminklas italų išradėjui, dailininkui ir mokslininkui Leonardo da Vinci.
