Šv. Petro bazilikoje Vatikane gausu šedevrų: popiežiai nenurimo, kviesdami geriausius savo laikų meistrus. Geriau apsilankyti bazilikoje su gidu, kaip organizuoto turo dalimi, arba su mūsų Romos programa 1 dienai, kurioje nurodoma, kaip pigiau įsigyti visavertį garso vadovą nei katedroje. Priešingu atveju jūs rizikuojate praleisti liūto dalį įspūdžių: kiekvienas kvadratinis metras bazilikos yra kupinas simbolikos, o kiekviena statulėlė joje turi savo, neįprastą ir nepaprastai įdomią istoriją. Bet net ir tarp šios gausybės šedevrų Mikelandželo „Pieta“ užima ypatingą vietą.
„Tu sakai tik žodžius, jis pasako dalykus“, - apie Mikelandželo poeziją kalbėjo mąstantys amžininkai. Ši paprasta formuluotė puikiai apibūdina visus jo skulptūrinius, vaizdinius ir architektūrinius darbus: jų forma tobula, o turinys neišsenkantis. Toks yra Mikelandželo gėrimas: šeimininko kaltai sugebėjo paversti šalto Karros marmuro bloką nemirtingu dvasingu dvasios įvaizdžiu, kuriame deginamas vienišumas. Vienatvė, pažįstama tik motinai, netekusiai sūnaus ...
Pieta: kilmė
Iš italų kalbos išversta „Pietà“ yra „gailestis, gailestingumas, užuojauta, užuojauta“, o vaizduojamasis menas tapyba yra ikonografinė (ne pasakojimo) paveikslas, kai Mergelė Marija apraudoja Kristų. Iš kur atsirado ši scena, jei ji nėra minima kanoninėse ar net apokrifinėse evangelijose?
Pieta Michelangelo - Kristaus liūdesys Mergelės Marijos
Faktas yra tas, kad vokiečių žemėse, pradedant XIV – XV a., Buvo plačiai garbinamos 7 Mergelės Marijos sielvartos (jų skaičius svyravo: Kristaus žaizdų skaičius galėjo būti 5, o 9, 15 ir net 21 sielvartas): Simeono žodžiais apie būsimas kančias; bėgdamas į Egiptą; sielvartas dėl trijų dienų Jėzaus dingimo per kelionę į Jeruzalę; Kryžiaus kelio metu; nukryžiavimo metu; kai nuimamas nuo Kryžiaus; kai palaidotas. Švč. Mergelės Marijos kartumo ir liūdesio atminimo diena buvo skirta Didžiajam penktadieniui. Daug vėliau, jau 1727 m., Katalikų bažnyčia patvirtino Septynių vargų šventę - rugsėjo 15 d.
Kaip savotiškas liūdesio simbolis ir tuo pat metu paguoda tikintiesiems per religines procesijas ir ceremonijas Didįjį penktadienį buvo naudojamos medinės ar molinės skulptūros (vokiečių „Vesperbilder“), kuriose pavaizduota Mergelė, laikanti Jėzaus kūną ant kelių.
XV amžiaus antroje pusėje gotikinės skulptūros siužetai pirmiausia patraukė smalsių Lombardijos ir Feraros meistrų dėmesį, o vėliau persvarstytos versijos tapo savotišku „maitinimu“ menininkų ir skulptorių, dirbusių visoje Italijoje, kūrybiniam mąstymui. Taigi plačiai žinomi Perugino (maždaug 1493–94) paveikslai „Kristaus liūdesys“ (apie 1493–94) ir „Botticelli“ (1495) „Pieta“, kurių centrinis kompozicinis sprendimas praktiškai atitinka Mikelandželo gėrimą, sukurtą po kelerių metų.
Kūrybos istorija
Be jokios abejonės, Mikelandželas taip pat buvo susipažinęs su Perugino ir Botticelli paveikslais, laikomais XV amžiaus pabaigoje. geriausius Italijos menininkus ir su daugeliu kitų kanoninių ir nekanoninių Kristaus liūdesio vaizdų. Tačiau pasirinkimas nebuvo atliktas kryžiaus formos (kaip Perugino), o kūgiškos gėrimo kompozicijos (kaip Botticelli, bet be antrinių figūrų) naudai.
Tik tokiu būdu, pasak Mikelandželo, šioje scenoje būtų galima surasti vidinę dinamiką (tai ypač pastebima Mergelės Marijos drabužių raukšlėse ir jos kairiosios rankos gestu) ir sujungti abi figūras į vieną.
Tragedijos gilumas „perskaitytas“ nulenktoje galvoje ir Dievo Motinos pozoje
Spektaklio užsakovas buvo kardinolas Jeanas Billera de Lagrola, Prancūzijos karaliaus Karolio VIII ambasadorius popiežiaus Aleksandro VI Borgijos teisme. Skulptūrų grupė turėjo papuošti Šv. Petronilos koplyčią (Prancūzijos karaliaus koplyčią) Šv. Petro katedroje Romoje. Patikėti tokį rimtą įsakymą 23 metų skulptoriui buvo įmanoma tarpininkaujant įtakingam Romos bankininkui, Mikelandželo bičiuliui ir mecenatui Jacopo Galli.
Sutartis buvo pasirašyta 1498 m. Rugpjūčio 26 d., Kai jau buvo parinktas marmuras, po kurio skulptorius vyko į Carrara kaip įprasta, buvo sukurti eskizai ir samdomi padėjėjai. Visi darbai, kurių vertė 450 aukso dukatų (tuo metu likimo), buvo skirti per metus; tuo tarpu Galli galvojo, kad Mikelandželo pjesė taps „gražiausiu marmuro kūriniu visoje Romoje“.
Meistras laikėsi savo žodžio: 1499 m. Buvo parengta skulptūrų grupė, kuri dar neprilygsta šiai dienai. Jos matmenys yra 174 × 195 × 69 cm. Pjesės pjedestalą 1626 metais sukūrė Francesco Borromini.
Anatominė Mikelandželo pjesės tikrovė
Pagal gotikos ir ankstyvojo renesanso kanonus Dievo Motina gedulo scenoje buvo vaizduojama arba kaip rami mergaitė, arba kaip pagyvenusi matronė, širdį sumušta. Mikelandželas pasirinko jaunos moters įvaizdį, kurios išorinis suvaržymas gali lengvai atspėti ją supančios nevilties gilumą ir beprotiško sielvarto siaubą.
Gyvenimo biografas Michelangelo Ascanio Condivi, laikydamasis savo laikmečio dvasios, tikėjo, kad meistras nori pabrėžti, kad „tyrumas, šventumas ir vientisumas gali išsaugoti jaunystę“. Nemažai šiuolaikinių mokslininkų mano, kad Mikelandželas tokiu būdu siekė perduoti savo begalinį ilgesio, kurį mirė mama, ilgesį.
Bet, greičiausiai, jis vadovavosi kitu vertinimu, kuris buvo vertas asmens, kuris jau 1492 m. Įkūrė anatomijos mokyklą Santo Spirito vienuolyne Florencijoje: liūdesys dėl lygaus jauno veido atrodo daug išraiškingesnis nei ant veido, raukšlėtų raukšlių - nuo amžiaus, aistrų ar nuo gyvenimo sunkumų.
Ir tuo pačiu metu Dievo Motinos veidas nėra iškraipytas iš sielvarto: tragedijos gylį kur kas labiau perteikia jos nusilenkusi galva, gestai, pati poza - moters, kuri vis dar stengiasi apsaugoti savo sūnų, vis dar spaudžiantį jį prie savęs, tačiau jau suvokianti, kad šiame pasaulyje jis yra apsaugotas, pozos. nereikia.
Pieta skulptūra yra apsaugota neperšaunamu stiklu
Be anatominių Mikelandželo studijų Kristaus kūnas nebūtų buvęs toks įtikimas. Jos sunkumas, galūnių pradžia sustingti, tipas ir padėtis, veidas, ant kurio atsispindėjo patirtos kančios (tą pabrėžia ir chiaroscuro žaismas iš Mergelės drabužių raukšlių) - visa tai rodo, kad ant savo motinos juosmens gulintis žmogus tikrai neturi jokių gyvenimo ženklų.
Toks virtuoziškas natūralizmas skulptūrai suteikia papildomos motinos judėjimo sūnui dinamikos, pernelyg didelę apkrovą, gulinčią ant jos kelių. Tuo pačiu metu, norėdamas išlaikyti kompozicijos pusiausvyrą, kapitonas turėjo paaukoti natūralias kūnų proporcijas: mokslininkai apskaičiavo, kad jei figūros būtų ištiesintos, Jėzus būtų 175 cm ūgio, o Marijos - 204 cm ūgio.
Kaip ir kur pamatyti skulptūrą
Mikelandželo „Pieta“ vis dar yra Šv. Petro bazilikoje Romoje, dešinėje įėjimo pusėje, ir į ją patekti yra nemokama. Tačiau po 1972 m. Vandalų geologo Laszlo Thoth, kuris teigė esąs gelbėtojas, skulptūros išpuolio, ji buvo padėta už neperšaunamo stiklo.
Ekspertai tvirtina, kad toks sprendimas yra ir savotiškas vandalizmas: gėrimą galite pamatyti tik iš gana nemažo atstumo ir beveik iš vieno kampo, o tai trukdo visiškai suvokti kūrinį.
Katedros darbo laikas: kiekvieną dieną nuo 7:00 iki 18:30. Kaip įprasta, šalia išradingo Mikelandželo kūrinio, vienintelio, kurį jis pasirašė savo rankomis (atkreipkite dėmesį į juostą ant Mergelės krūtinės), minia yra minios. Štai kodėl geriausia ateiti į katedrą, kad anksti ryte pamatytų gėrimą.
Išsamiai apie pačią Katedrą, kaip patekti į ją ir kitus šedevrus, kuriuos būtinai turėtumėte pamatyti joje, „BlogoItaliano“ parašė čia atskirame straipsnyje.
Populiarūs straipsniai apie Vatikaną:
- Įdomiausios ekskursijos po Vatikaną
- Siksto koplyčia ir Vatikano muziejai: ką reikia žinoti
- Bilietai į Vatikaną: kaip nusipirkti ir aplankyti visus įdomiausius
- Šv. Petro aikštė Romoje: istorija ir ypatybės
